Apuntes. Blog de Diego Fischerman

La vida musical de Cassandra Wilson empezó varias veces. Con sus estudios de piano, entre los 6 y los 13 años; con su abordaje del clarinete, como miembro de la banda de su escuela media; con el estudio del método de guitarra de Mel Bays , que le aconsejó su padre (guitarrista y profesor de música); con las primeras canciones que compuso, de adolescente, cerca del folk y en las reverberaciones de Joni Mitchell ; en sus noches trabajando en bares como cantante de rhythm & blues, funk y pop, mientras estudiaba Comunicación en la Universidad del Estado de Jackson; en su primera aproximación al bop, gracias a la Black Arts Music Society, fundada por John Reese y Alvin Fielder .  Pero su gran comienzo, es decir el de la cantante que fue, tal vez, la última en crear un estilo y un universo absolutamente propio dentro del jazz, tuvo que ver con la mudanza de su Jackson natal, en Mississippi, a Nueva York, con su práctica de improvisación con el gran trombonista Grachan Moncur III , y...

  Miles '56. El título lo dice todo.O casi. Se trata del tercer volumen, ordenado cronológicamente y dedicado cada uno de ellos a un año, a partir de 1954, editado por Craft. Este sello, dedicado a cuidadosas –y asombrosas– remasterizaciones de clásicos de varios géneros –principalmente jazz y salsa– viene reeditando, en vinilo y en excelentes producciones digitales y CD, mucho del material publicado originalmente por Prestige, Riverside y Contemporary. Y, en este caso, agrupa los registros de Miles Davis para el primero de esos sellos. En 1956 todas las grabaciones corresponden al quinteto, con Sonny Rollins en saxo tenor, Tommy Flanagan en piano, Paul Chambers en contrabajo y Art Taylor en batería, en los tres primeros temas, y con John Coltrane , Red Garland , Chambers y Philly Joe Jones en el resto de la compilación, La música es extraordinaria pero, para los que escuchan por Spottify –parece ser que más del 80 % de los oyentes de ex discos– puede –o no– acarrear el probl...

 “Domingo sombrío” (“Szomorú Vasárnap” en el húngaro original) es, posiblemente, el único vals suicida. O, por lo menos, el más hermoso. Lo compuso  Rezső Seress y lo registró en la sociedad de autores húngara en 1933, con otra letra y otro título, “El mundo está terminando”. La letra que escribió más adelante, con la colaboración del poeta  László Jávor y  con la que la canción se hizo famosa, fue grabada en disco por primera vez en 1935 por el cantante húngaro Pál Kalmár . Y en 1937 lo grabó en Buenos Aires la gran intérprete  Mercedes Simone (con letra en castellano de Francisco Gorrindo y Julio Rosenberg ) junto con el trío de Sebastián Piana (él en piano, Roberto Garza en bandoneón y Oscar Kohan en violín), cuatro años del que fue el registro que instaló la canción en el universo del jazz, la de Billie Holiday con la orquesta de Teddy Wilson . La elección de Simone y Piana, por otra parte, seguramente había tenido que ver con el registro de un año an...